1998年12月至1999年4月，年过七旬的阿涅斯·瓦尔达带着数码摄像机在法国的城市和乡村“闲逛”的过程中，拍摄了一些关于当今时代法国拾荒者们的影像：流浪汉和生活贫困的人为维持生计拣拾各种生活必需品，艺术家们从废铜烂铁堆里寻找创造艺术作品的原料，喜欢拾荒的人的动机是出于反对浪费的品德。除了拾荒，影片还有一条游离于主线之外的副线，表现了一些表面看来与拾荒毫不相干、其实关系密切的人和事，比如采访一位兼做心理医生的葡萄园主，与发明电影的先驱者之一马莱的后代谈论电影问题。此外，本片还是一幅影片作者的自画像，瓦尔达不时从镜头后面走到镜头前面，即使当她在镜头后面时也有意地适度表现自己，而且有些镜头是她亲自拍摄的。这部受19世纪法国画家米勒的名画《拾穗者》启发而拍摄的纪录片，描绘了法国当今时代的拾荒者形象。在瓦尔达看来，形形色色的拾荒者大致分为三类：“有些人拾荒是因为他们被生活所迫，有些人拾荒是因为他们是艺术家，有些人拾荒是因为他们喜欢拾荒。”本片的完整片名是“拾荒者们和女拾荒者”，其中“女拾荒者”是指瓦尔达本人。影片中的所有人都在拾荒，瓦尔达本人也是拾荒，她在拣拾被人遗忘的记忆。本片的艺术成就不仅表现在瓦尔达创作了一部以第一人称叙事的实验性数码纪录片，而且表现在影片作者巧妙地把握了“唯我”与“主观”以及电影作者的“自我”与被拍摄的社会现实中的“别人”之间的细微界限。这部影片是用DV拍摄的，然后扩转成35毫米电影胶片发行，曾经在30个月的时间里获得过30个奖。
Channel 4 出品，受访者讲述自己的阴茎，性行为，手淫和阳痿，以及张大成男人的感觉。聚焦不育，暴力和性虐待的故事。
首位进入太空的美国女性萨莉·莱德（Sally Ride）曾将一段深情藏于心底。她的伴侣坦·奥肖内西（Tam O'Shaughnessy）在纪录片中揭开了这段长达27年的隐秘恋情，让我们得以窥见这位传奇女性的另一面。影片通过珍贵的档案影像，带领观众穿越时空，见证莱德在NASA的训练和任务，以及她面对性别歧视和恐同环境时的坚韧与勇气。奥肖内西作为影片的叙事者，深情地讲述了与莱德的爱情故事，以及她对后世的影响。
桥牌是历史上最受欢迎的纸牌游戏，深受全球数百万老年人的喜爱。桥牌世界竞争异常激烈，由亿万富翁赞助的精英选手在残酷的高额锦标赛中针锋相对。世界顶尖选手是洛坦·费舍尔，26岁时便被誉为“桥牌界的迈克尔·乔丹”。他势不可挡，直到他的宿敌博耶·布罗格兰指控他在整个职业生涯中都存在作弊行为。洛坦坚决否认这一指控，这迅速引发了一场巨大的争议，威胁着整个桥牌竞技世界的安宁。数百万美元的奖金和他们丰厚的职业生涯岌岌可危，这部真实犯罪喜剧纪录片将揭开世界上最离奇的血仇之一背后的真相。
《再生》探讨了当今许多青少年和年轻人身上固有的愤世嫉俗，以及导致我们文化对社会和政治议题漠不关心的根源。影片讲述了三个相互交织的故事，分别讲述了学生、家长和艺术家在社会中寻找自身定位的故事。影片捕捉了当今挣扎的一代人的想法和感受，并汇集了世界顶尖学者、活动家和媒体人士对能够激发变革的理念和运动的见解。
这部纪录片记录了1968年墨西哥城夏季奥运会前、中、后的情况。片中收录了对约翰·卡洛斯、汤米·史密斯和乔治·福尔曼等运动员、活动家哈里·爱德华兹博士以及记者的采访，并播放了奥运会的档案片段，以及卡洛斯和史密斯举起拳套后的余波。
《Fandom》探索了 20 世纪 70 年代将动漫带入西方世界的动画爱好者、面临职业威胁的迪士尼动画师、创办首届兽迷大会的科幻迷的历史，以及兽迷为何成为 20 世纪 80 年代互联网的早期采用者。它与现代粉丝圈形成鲜明对比，讲述了它如何成为 LGBT 群体的避风港，以及它如何对美国主要城市产生积极的经济和艺术影响。
神级摇滚乐队#Pink Floyd#的《迷墙》将再次震撼世界！灵魂人物#Roger Waters#推出的最新音乐会电影《迷墙2015》9月全球上映
